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描写方法有几种 作用都是什么

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描写方法:是用生动形象的语言把人物、事件、景物具体描绘出来的一种手法,给读者以身临其境的感觉 。

作者一般综合使用描写、叙述等方法来塑造形象。按内容来分,描写有人物描写和环境描写两种。人物描写的方法主要有六种,即概括描写、肖像描写、语言描写、行动描写(动作描写)、心理描写、细节描写。景物描写则包括静态与动态、客观与主观、反衬与对比三种。

【描写手法有哪些】

描写的对象:人物描写、景物描写、场面描写、细节描写

描写角度:正面描写、侧面描写

人物描写的方法:外貌(含神态)、语言、动作、心理

环境描写(景物描写)分为:自然环境、社会环境

描写景物的方法:动静结合(以动写静)、概括与具体相结合、由远到近(或由近到远)

描写景物的角度:视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉

【按内容分类】

人物描写:1.外貌描写(肖像描写),对容貌、衣着、神态、服饰的描写称之为外貌描写或肖像描写。 2.行动描写(动作描写),是通过对人物个性化的行动、动作的描写,来揭示人物性格的一种描写方法。 3.语言描写,是通过个性化的人物语言来刻画人物性格的一种描写方法。 4.心理描写,是通过剖析人物的心里活动(如内心感受、意向、愿望、思索、思想斗争等),挖掘人物的思想感情,以刻画人物形象内在性格特征的一种描写方法。

环境描写:1.自然环境描写,是对人物活动的地点、季节、气候、时间,以及场景的描写。它有烘托人物心情、推动故事情节发展、点明和突出中心的作用 2.社会环境描写,一般指对社会背景、时代气氛、地域风貌的描写。

【按特征分类 】

1.白描

所谓"白描"是指抓住事物的主要特征,并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法,鲁迅先生非常善于使用白描手法,如《藤野先生》中关于藤野先生的一段介绍:"那时进来的是一个黑瘦的先生,八字须,戴着眼镜,挟着一叠大大小小的书。一手将书放在讲台上,便用了缓慢而很有顿挫的声调,向学生介绍自己道:'我就是叫作藤野严九郎……'语言简洁,印象深刻

白描本是绘画之一法。全部用线条勾勒,不假色彩,单纯明快。用在文学之上,成为描写的一种手法。鲁迅把这种方法归纳为:"有真意,去粉饰,少做作,勿卖弄。"(《作文秘诀》)它不加修饰形容,不加铺张扬厉,只用普普通通的话,简捷地反映出事物的特质。虽着墨不多,却能穷形而尽相。许多名家大师,都把白描当作常用的方法。

如:正是严冬天气,彤云密布,朔风渐起,却早纷纷扬扬卷下一天大雪来。(施耐庵《水浒传》)

时间既然是深冬;渐近故乡时,天气又阴晦了,冷风吹进船舱中,呜呜的响。从篷隙里向外一望,苍黄的天底下,远近横着几个萧索的荒村,没有一点活气。我的心禁不住悲凉起来了。(鲁迅《故乡》)

以上两段历来被评论家视为不同凡响的精彩描绘,都是不作任何修饰渲染的直来直去的文字。虽然没有华丽的词藻,没有统丽的修饰,没有比兴的手法,但大雪漫天飞舞的气势和"故乡"的空旷、荒凉、寂寥却如画面般展现在我们眼前。

2.细描

细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻,相对于白描,细描也可以称为工笔,如阿累的《一面》写鲁迅就比鲁迅写藤野又细一些:"他的面孔黄黑带白,瘦得教人担心,好像大病新愈 的人,但是精神很好,没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长,显然好久没剪了,却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼,好像浓墨写的隶体'一字'。"

3.衬托

衬托是指在写人记事的过程中,为了突出主要对象用另外的人或物来陪衬或烘托的手法。人们常说:"红花虽好,还需绿叶扶持"就是这个意思。衬托可以从正面衬托,也可以从反面衬托,可以以景物来衬托人,也可以人衬托人,还可以物来衬托人,但这些都要根据表达内容的需要来使用。鲁迅是很擅长衬托笔法的文学大家,他的《在酒楼上》正衬、反衬都写得极好,如:

"窗外只有渍痕班驳的墙壁,贴着枯死的莓苔;上面是铅色天,白皑皑的绝无精彩,而且微雪又飞舞起来了。"用景物从正面衬托了吕韦甫懒散怀旧的心情。

"几株老梅竞斗雪开着满树的繁花,仿佛不以深冬为意;……山楂树,从暗绿的密叶里显出 十几朵红花来,赫赫的在雪中明得如火,愤怒而且傲慢,如蔑视游人的甘心于远行。"用"梅"与"花"反衬吕韦甫的懒散心情。

4.情景交融

情景交融指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。情景交融包括寓情于景和借景抒情。文学理论上的情景交融是意境创造的表现特征。王国维说:"文学中有二元质焉:曰景,曰情。"意境创造就是把二者结合起来的艺术。

无论是景中含情,或是情中含景,都是诗歌的基本表达方式,这也就揭示了情景交融的三种表达方式,即景中藏情式,情中见景式,和情景并茂式。

5.景中藏情式

景中藏情最重要则在于"点情",集中笔墨全力写景,不刻意去追求用文字表达何种情感,只刻画出鲜活的生活图景,却在描绘景物的文字之外于合适之处用带浓郁感情色彩的字、词、句轻轻点出。诗人藏情于景,一切都通过逼真的画面来表达,虽不言情,但情藏景中,往往更显得情深意浓。比如《长亭送别 端正好》一曲:"碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。"

由天、地、风等大自然景观写到雁,描写一幅"碧云密布、黄花遍地、西风凄紧,北雁南飞"的清秋景色。作者如椽之笔,抓住秋天中最突出之景,"天""花""地""风""雁"的最突出特点--"清萧瑟",由天到地,从风到雁,一一写来,绘出"送别"的背景。从字面看,这几句话句句写景,哪里写情?细看来却发现情在末尾两句,它用设问点出:"晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"一"泪"字点其情,使全篇闪耀着离人的泪光,所写的"天、花、地、风、雁"都成了饱含离情之物,而景中人正在流出"离人泪",这恰好给前面所写之景蒙上了离情别绪的浓郁情感,使全文成了看似"句句写景"实则"字字言情"的情景交融的佳作。

6.情中见景

情中见景的目的是营造"情景交融"意境,让读者在浓郁的"情"中体悟到清晰的景,体悟到最真挚最浓郁的情,从而得到美的享受。

"情中见景秉笔书"说的就是写景中适时用几句或几段文字直接抒发自己的感慨,直接写出自己的感情、想法,不隐瞒、不隐讳。看似并未写景,却神奇的让读者在浓郁的"情"中体悟到清晰的景。

例如陈子昂的《登幽州台歌》:

前不见古人,后不见来者。

念天地之悠悠,独怆然而涕下……

全诗未见景物之描写,但是当你了解了诗人当时险恶的处境和痛苦的心情之后,在你的脑海中便会出现一副闪耀着血泪的图画:一幅浩渺无际的天宇,一座兀然耸立的楼台,一位独立苍茫的诗人。在诗人的悲怆中,你会体味到诗人报国无门的悲愤和天才末路的痛苦。这些历史与现实,宇宙和人生,都会随着诗人情感的喷发变成感人的色彩和旋律,也为读者开创了一个情中见景的审美空间。

7.情景并茂式

这一类是以上两种方式的综合,抒情与写景在此达到了浑然一体,自然天成的程度。

如李煜《虞美人》"问君能有几多愁,恰似一江春水向东流",用明喻,令人想像出一幅生动的画面:词人此刻梦回故都,站在城上望着浩荡东流的长江,觉得自己的愁情简直跟这江水一样,无时不刻不在翻波、涌浪流向大海。这句词抓住词人的愁和滚滚东流的春水的共同点进行了形象的描绘:多--越来越多,久--永无尽期,长--没有尽头,深--深不可测,永--无时不在,绵绵不断……词人的愁情与东逝的流水交相呼应,情态必现,形成一种情景并茂的境界。

刘勰在《文心雕龙》里诠释"用典",说是"据事以类义,援古以证今"。即是用来以古比今,以古证今,借古抒怀。用典既要师其意,尚须能于故中求新,更须能令如己出,而不露痕迹,所谓"水中着盐,饮水乃知盐味",方为佳作。

8.用典

用典亦称用事,凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实,或语言文字,以为比喻,而增加词句之含蓄与典雅者,即称"用典"

用典之功用有四,略述于下:

使立论有根据 引前人之言或事,以验证作者之理论。即【文心雕龙】所谓"援古证今"也。如李商隐之【有感】诗:

中路因循我所长,古来才命两相妨。

劝君莫强安蛇足,一盏芳醪不得尝。

其中"蛇足"一词,即引自【战国策】:"楚有祠者,赐其舍人卮酒,舍人相谓曰:'数人饮之不足,一人饮之有余,请画地为蛇,先成者饮之'。一人蛇先成,引酒且饮,乃左手持卮,右手画蛇曰:'吾能为之足'。未成,一人蛇成,夺其卮曰:'蛇固无足,子安能为之足',遂饮其酒"。李诗即以此作为引证,使为立论之根据。(以喻勿另生枝节也)

方便于比况和寄意 诗中有不便直述者,可借典故之暗示,婉转道出作者之心声,即所谓"据事以类义"也。如前"命意"章中苏东坡之【仇池石】一诗,即借蔺相如"完璧归赵"之典故,委婉表达出作者之心意,而不致令受者有太大之难堪。还可充实内容、美化词句--用典可使文辞妍丽,声调和谐,对仗工整,结构谨严,而增加外形之美,与丰富之内涵。如:

潭州 李商隐

潭州官舍暮楼空,今古无端入望中。

湘泪浅深滋竹色,楚歌重叠怨兰丛。

陶公战舰空滩雨,贾傅承尘破庙风。

目断故园人不至,松醪一醉与谁同。

其中"湘泪"一词,乃引【述异记】里故事:"舜帝南巡,死于苍梧。舜妃娥皇女英伤心恸哭,泪下沾竹,而竹色尽斑"。"楚歌"一词指屈原"离骚"、"九歌"赋中,指斥令尹子兰之故事。陶公句,借当年陶侃之战功显赫,以暗讽当今之摒弃贤能。贾傅句,借贾谊祠中之蛛网尘封,风雨侵凌景象,而寓人才埋没之感,又切合潭州之地,典中情景,与诗人当时之情景,融成一体,益觉凝炼警策,读之令人顿生无限感慨。